Musik: Wundervolle Momente

"Ich bin ein ziemlich dysfunktionales Einzelteil (weil extrem lampenfiebrig), aber als 'Rädchen' in einem größeren Ganzen durchaus zu gebrauchen. Ich finde es immer wieder wunderbar, wie die Gemeinschaft mit den anderen im Orchester oder in der Kammermusik mir hilft, das 'abzurufen', was ich kann – weil es für alle gebraucht wird, nicht nur für mich allein."  

(I. Arnold, Querflöte und Klavier)

"Aus einem Chor, einem Orchester, vier Solisten und einem Dirigenten wurde eine Einheit, wir wurden von der Musik getragen, haben uns mitreißen lassen, uns von Musik durchdringen lassen und trugen uns gegenseitig durchs Oratorium, das war ein völlig verrücktes Gefühl."

(Patricia, Chorsängerin)

"Das erlebe ich immer an Heiligabend, wenn die Kinder gemeinsam Musik machen. Da könnte mir vor Glück 'das Herz zerspringen'."

(Uschi M., Blockflöten)

"Beim Zusammenspielen entsteht etwas Großes und Gemeinsames, ein Klang, der sich nicht aus den einzelnen Stimmen zusammensetzt, sondern etwas Neues. Wenn das gelingt, entsteht auch im Herzen etwas Neues: ein Gefühl einer umfassenden Gemeinsamkeit, ein tiefes Band, eine große Zuneigung zu denen, die mit mir spielen."

(Annette v. A., Blockflöten)

"Schmerzende Gitarrenfinger spielen keine Rolle mehr,
ich nehme die Schmerzen nicht mehr wahr."

(Bernd W., Gitarre)

"Es sind 'nur' Schwingungen, aber der Raum, in dem das Klangerleben entsteht, tritt in seiner Bedeutung zurück, ich werde ganz Ohr."

(Barbara K., Saxophon)

"Der volle, harmonische Klang, die Vibrationen, die körperlich zu spüren sind, zusammen mit der körperlichen Anstrengung …"  

(Andrea T., Chorsängerin)

"Ich bin nicht religiös und glaube auch nicht an ‚Wunder‘ im Sinne von übernatürlichen Ereignissen. Aber ich kenne diese 'perfekten Momente', wenn Denken, Gefühl und Geist im Einklang stehen."

(Stefan N., Trompete)

"Als (Chor)Sopranistin 'stimmt' es für mich, wenn ich mich als Klangkörper erlebe und der Klang einfach, ohne Anstrengung, fließt."

(Heike B., Sopran)

"Beim Improvisieren – wenn’s richtig gut läuft – fühlt es sich an wie eine Welle, auf der man surft. Man ist ganz eins im Hier und Jetzt."

(Georg K., Trompete)

"Es fließen lassen, sich mitreißen lassen, hineingesogen werden … Loslassen, sich darauf einlassen, sich berühren lassen, sich öffnen, etwas von sich selbst geben … Es gibt viele Bilder, die dieses Gefühl des Losgelöst-Seins versuchen, in Worte zu fassen. "Eins werden" ist eines der häufigsten. "Eins werden" mit dem Instrument, mit den Mitmusizierenden, auch mit sich selbst. Wenn die Musik ertönt, fühle ich mich ganz eins mit meinem Instrument und seinen Tönen."

(Tobias B., Akkordeon)

"Die Stimme ist das persönlichste Instrument, das Du hast. Und somit auch das, welches am anfälligsten ist für Sämtliches, was in Dir vorgeht. Du bist nicht abgelenkt durch die Steuerung eines ausdrückenden, externen Instruments, Singen ist immer unmittelbar. Ich empfinde beim Musizieren völlig anders, wenn ich am Klavier oder an der Geige sitze."

(Patricia S., Chorsängerin)

"Ich sehe mein Instrument durchaus als 'verlängertes Selbst'. Egal, ob Block- oder Querflöte, beide singen, sind eine Art Stimme, reagieren auf den Atem. Gerade die Querflöte reagiert ja auch empfindlich auf die eigene Stimmung: Bin ich entspannt? Bin ich verkrampft? Oder sogar: geht es mir gut?"

(Andrea B., Blockflöten)

"Als Hobby-Saxophonistin ist es für mich ‚wundervoll‘, wie ich dem Instrument durch meinen Luftstrom eine Seele einhauchen kann."

(Barbara K., Saxophon)